Balade au fil de l'eau le long du canal de l'Ourq ou une trentaine d'artistes urbains ont pu exprimer leurs talents en créant des oeuvres originales en se servant des supports mis à leurs dispositions: portes, escaliers, cabines téléphoniques, poteaux... de au fil de l'eau le long du canal de l'Ourq ou une trentaine d'artistes urbains ont pu exprimer leurs talents en créant des oeuvres originales en se servant des supports mis à leurs dispositions: portes, escaliers, cabines téléphoniques, poteaux...
Les berges du canal sont ainsi ponctuées de créations, parfois bien dissimulées et se confondant avec l'environnement.
Les œuvres sont réparties le long du canal et le promeneur devra parcourir une dizaine de kilomètres s'il souhaite les voir toutes. Un parcours qui s'étend de la place de Stalingrad à Aulnay sous Bois
La programmation est très variée et riche; que ce soit par la technique (collage, pochoir, craie ou installation), le style ou par le discours, chacun a sa spécificité.
Les berges du canal sont ainsi ponctuées de créations, parfois bien dissimulées et se confondant avec l'environnement.
Les œuvres sont réparties le long du canal et le promeneur devra parcourir une dizaine de kilomètres s'il souhaite les voir toutes. Un parcours qui s'étend de la place de Stalingrad à Aulnay sous Bois
La programmation est très variée et riche; que ce soit par la technique (collage, pochoir, craie ou installation), le style ou par le discours, chacun a sa spécificité.
LE CYCLOP
artiste français, Le Cyclop investit l'espace public et détourne les poteaux qui peuplent les zones urbaines.
Il installe dans les rues son personnage à l’œil unique, en référence aux créatures fantastiques de la mythologie grecque et il s'inspire de la BD, du manga... Par son personnage aux expressions multiples, il joue avec le passant et porte un regard ludique sur notre société
LEVALET
Professeur d'art plastique, il se découvre une passion pour le collage urbain. Inspiré par le cinéma en noir et blanc, il met en scène des personnages en noir et blanc dans les rues de Paris. Ses silhouettes, grandeur nature sont réalisées à l'encre de chine sur du papier kraft puis collées sur les murs de Paris au gré des situations. Ces œuvres sont hyperréalistes et interpellent le passant
SETH
Vit et travaille à Paris, il s'est fait connaitre en se spécialisant dans la réalisation de personnages simples, souvent enfantins, connectés d'une façon ou d'une autre aux environnements dans lesquels ils sont peints.
DJALOUZ
Artiste graffiti travaillant sur Paris, il a développé un travail abstrait par le biais de formes en volume, dans des lieux incongrus. Dès lors, il s'efforce de sortir le graffiti de ses conventions en le faisant évoluer sur des murs, des plafonds et ici sur le canal, dans une cabine téléphonique. Il dynamise et donne du volume à son graffiti en jouant sur les différents plans, les murs, le sol et l'environnement
MEDRA
Après un passage dans une école de dessin publicitaire, Medra fait très tôt partie de collectifs de la banlieue sud, proche de groupes de rap, et s'initie au graffiti.
Au fil du temps multipliant les expériences, sa peinture dévoile un style affirmé, son Art se pose sur différents supports: affiches, réalisations de logos, pochettes de disques, décors de spectacles, expositions sur Paris et sa banlieue, ateliers d’initiation auprès de divers publics…
JACE
Jace est l'auteur des gouzous, ces petits personnages que l'on trouve un peu partout. Mis en situation dans la rue, ces petits bonshommes ronds à la silhouette simple se retrouvent dans des positions toutes plus cocasses les unes que les autres.
Spécialisé dans le détournement d'affiches publicitaires, Jace a exposé ses œuvres aux quatre coins de la Réunion et du monde. Il a également publié plusieurs ouvrages.
DERLON
Derlon est un artiste peintre brésilien qui s’intéresse à l'art populaire de son pays. Il base son travail sur la tradition du "cordel", ces gravures sur bois illustrant les récits d’une littérature régionale
L’artiste présente des figures simples (oiseaux, fleurs, serpents, bateaux, etc.) peintes avec de grands aplats de noir sur fond blanc. Son style simple, urbain et populaire est immédiatement reconnaissable. Ses œuvres son visibles dans les rues du centre de grandes métropoles brésiliennes comme São Paulo, Recife, Rio de Janeiro et Aracaju.
DA CRUZ
Depuis les années 2000, Da Cruz, multiplie ses œuvres le long de la rue de l’Ourcq, dans le 19e arrondissement de Paris, son quartier natal. Ses motifs picturaux ont donné une identité originaire au canal.
Pour lui, ses œuvres sont un lieu d’échanges et de collaboration artistiques, mais aussi une lutte contre le changement du quartier qui peu à peu cesse d’être populaire.
Ses nombreux voyages en Amérique du Sud, en particulier au Brésil, en Afrique sont une source de créativité. La confrontation avec les cultures ancestrales (les masques des cultures pré-colombiennes l’ont en particulier marqué) ont forgé chez lui un style primitif coloré urbain.
TETAR
Tetar s'est intéressé très tôt aux arts visuels et a développé un code graphique à part entière. Son travail se situe entre la peinture, l'écriture automatique, le tag et l'art brut. Il laisse s'exprimer des rituels de peinture, des gestes non réfléchis et spontanés guidés par le corps.
Il peint instinctivement et respecte le caractère spontané du geste; l'approche intellectuelle de son travail intervient en amont de ses œuvres
OAK OAK
OAK OAK est un artiste de rue français qui s’amuse à détourner le monde qui nous entoure pour donner aux objets du quotidien un tout autre sens
Roi du détournement urbain humoristique, son travail est léger et drôle.
Il s'attarde sur des éléments du mobilier urbain qui sont quasiment devenus invisibles aux passants tant ils font partie du quotidien : poubelles, fissures, rampes, bouches d’égouts... OAK OAK redonnent vie à la ville, sans autre revendication que de faire sourire.
OAK OAK et ses créations fascinent par leur simplicité et leur imagination.
JBC
JBC est un artiste connu pour ses collages urbains. Souvent le reflet d'une expression politique qui révèle l'absurdité du monde qui nous entoure, les travaux de l'artiste mettent en scène des personnages ordinaires dans des situations bizarres. Inspiré également par l'univers tropical, ses créations font écho à ses nombreux séjours en Amérique latine.
Pour JBC, la rue est une vaste aire de jeu ou chacun doit pouvoir exprimer ses opinions avec les moyens dont il dispose car au delà de la décoration des murs et du décor urbain des villes, le street art est aussi l'expression d'un devoir citoyen
ALEXONE et SUPAKITCH
la marque converse a demandé aux artistes français Alexone et Supakitch de peindre l'intégralité du pavillon des artistes au bord du canal
Alexone se lance dans les graffitis à la fin des années 80 grâce à son professeur d'art plastique qui initie les élèves dès l'âge de 13 ans. Son univers urbain est très coloré et très humoristique avec des personnages originaux, comme par exemple des éléphants masqués, des bandits au long nez retroussé...
Supakitch mélange lui plusieurs univers, cet artiste touche à tout et explore sans limite les possibilités des matières et des supports. Après de nombreux voyages et découvertes à travers le monde, il fait partie des artistes qui réussissent à manier les matières et à en tirer un maximum pour créer ses oeuvres
L'ancien bâtiment des douanes à Pantin, solidement amarré le long du canal est un vaisseau abandonné depuis plus de 10 ans. Sous l'impulsion des riverains, le lieu a été investi par les artistes pour lui redonner vie